Performance: Lenguajes de las Emociones

"La performance se origina en el impulso de hacer que pasen cosas y de entretener; obtener resultados y juguetear; detectar significados y pasar el tiempo; ser transformado en otro y celebrar ser uno mismo; desaparecer y exhibirse; estar e trance y también consciente; enfocarse a un grupo selecto y hablar a los cuatro vientos…". (Richard Schechner dice en "Performance - teoría y prácticas interculturales" )

El continuo juego de extremos opuestos es los que nos lleva a encontrar medios y medios. Nos lleva a explorar lo que somos y lo que somos capaces de ser. Nos da la libertad de ser, estar, manejar el tiempo. Nos brinda la posibilidad de mirar de otra manera, sin la aburrida (y parece que obligada) necesidad de tener que mantener tensiones o acartonamientos por donde parece que tiende a ir siempre el teatro.

¿Cuál es tu problemática? ¿De qué quieres hablar? ¿Hay límites a la hora de explorar o profundizar en un tema? ¿Es necesario que siempre haya mensajes? Si observamos rituales o ceremonias ancestrales veremos performance. Si observamos rutinas laborales veremos performace. Si nos detenemos diez minutos en una plaza donde juegan niños, veremos lo primitivo. Ahora: si decidimos llevar una de esas imágenes a escena: ¿cómo lo hacemos? ¿Por dónde debemos transitar para generar lo que nos genero una de estas postales cotidianas?

Paula, en la 1ª muestra del taller, realizada en 2007 (Enrique Ponga )

Buscar y explorar maneras y formas, lenguajes, cuestionar lo establecido. Llevar al juego y a la escena lo inmediato del artista.

Estos son los fundamentos y las inspiraciones del 2ª Taller Práctico de Investigación y Creación Performática que se impartirá desde enero hasta marzo, todos los miércoles de 11:00 a 15:00 en la Asociación Cultural y Artística el 5º espiral. El objetivo y planteamiento del taller es que cada integrante cree su propia performance y una grupal que se mostrará en público como trabajo final y obtener un mayor conocimiento y desarrollo de los recursos expresivos y creativos. El taller se plantea explorar al máximo la capacidad crítica y de juego. Despertar e indagar en el imaginario para trasladarlo y potenciar directamente al cuerpo y a la tarea de la creación.

El taller lo imparte Paulo Sciutto, un actor y poeta argentino que desde 1989 lleva formándose en esta profesión. y dedicado a la investigación, difusión y creación de nuevos lenguajes artísticos: teatro, performance, poesía, video, instalación, danza, etc.

"…llega a ser lo que eres…" Ludwig Wittgenstein.

Cuando experimentamos y dejamos que las cosas vayan por su sitio, nos encontramos ante la sorpresa de que quizá todo estaba ahí.

Una imagen; una sensación; una emoción; el más simple de todos los pensamientos; el más simple de todos los movimientos, el más simple de todos los juegos que hicimos nunca suele convertirse en el eje de una historia, de una creación… siempre que estemos atentos y preparados para percibirlo y verlo.

Este camino que me transita y recorro, es una de las puertas mas amplias que se me han abierto, ya que empecé a comprender cuan amplio e infinito puede llegar a ser el viaje que emprendemos. Y es que las puertas están en la cabeza, pero se abren hacia adentro. (Bueno… esto lo dice Ludwig Wittgenstein)

Buscar la poética personal. ¿Hay límites? La performance nos permite investigar con nosotros mismos y encontrar lenguajes. Explorar los mecanismos que nos da la interacción de los factores en y del juego. El imaginario, la visión personal de la realidad, los ritos, las ceremonias, el espacio, el tempo, los objetos. Contextos culturales. ¿Qué y como contar? ¿Para quién? ¿Cómo trabajar con textos no teatrales?

El taller está destinado a todos los estudiantes de artes escénicas, así como sus derivados. Estudiantes de antropología, psicología, filosofía. Y a todos los que tengan ganas de experimentar desde su actividad o profesión. Cada participante recibirá un dossier con material informativo y de estudio. Para reforzar el trabajo y la información sobre las diferentes temáticas prácticas se harán (extras a clase y a coordinar con los participantes) secciones de video y lectura sobre la performance.

Se divide en fases en 5 fases, entrenamiento, exploración, experimentación, ensayo y consecuencia que suponen una duración de 44 horas de taller más muestra. El taller no busca precisamente resultados, pero si la posibilidad de ver las evoluciones personales y grupales. No es necesario buen español.

El precio será de 200€, habrá 15% de descuento para estudiantes. Además se entregará un certificado. Si necesitas más información puedes acudir a la página www.aquteatro.org