Granada - Viola apuesta por un arte 'honesto' conectado con la vida en 'Las horas invisibles' que se prolonga hasta junio

GRANADA, 14 (EUROPA PRESS)

El artista Bill Viola (Nueva York, 1951) afirmó hoy en Granada que en sus videocreaciones expuestas finalmente hasta junio en el Palacio de Carlos V en 'Las horas invisibles', parte desde "la honestidad personal más privada, conectada con la experiencia vital".

El pionero del videoarte explicó en un encuentro con los periodistas que no concibe el arte separado de la experiencia personal desde que en 1991 su madre murió y se llevó a su estudio una serie de cintas en las que ella aparecía con lo que, según indicó, "las emociones forman parte de la obra del artista".

En este sentido, apuntó que "estamos viviendo actualmente un nuevo humanismo en el arte" y señaló que tecnologías como el vídeo, que todo el mundo utiliza, son parte esencial de este nuevo proceso.

Para Viola "tenemos que aceptar lo que estamos viendo como algo que se nos ha dado, no como algo que hemos hecho" y esa experiencia hay que vivirla de la manera "más honesta y sin miedo". Por eso, dijo, está en constante lucha con la intervención del ego en su trabajo "aunque esto sea parte de la vida".

Respecto a las diferencias del videoarte con el cine, el artista neoyorquino aseguró que la imagen de vídeo "no es necesario que sea grabada para ser experimentada". La imagen de una cámara, apuntó, es una imagen en vivo y en directo y "mientras se le esté suministrando electricidad, podemos tener una cámara fija durante años si hace falta".

Asimismo, añadió que el videoarte conecta automáticamente con los seres humanos porque "está hecho de electricidad y de luz como nuestros cuerpos".

PRESENCIA DEL AGUA

En cuanto a la presencia del agua en su obra, Bill Viola recordó una experiencia que le marcó cuando tenía seis años. Estuvo a punto de ahogarse al caerse a un lago, aunque su tío le rescató pero, en el momento de estar sumergido en el agua, tuvo la experiencia más tranquilizadora de su vida, según comentó, "con la luz entrando en el agua, los peces y las plantas que se movían". Dijo que en esos instantes no tenía ningún miedo y quería quedarse debajo del agua, por eso ahora con su obra puede "visitar esa profundidad del lago y poner una cámara en el agua".

También se refirió Viola a la última obra expuesta en 'Las horas invisibles' que se le ocurrió en el funeral de su padre, cuando todos los asistentes al entierro experimentaban "de forma diferente la muerte" dándole, según precisó, "importancia a la vida y al amor" aunque en la videocreación los personajes "lloran porque tienen compasión y pena de nosotros, por una vida llena de sufrimiento y dolor".

Viola, que visita por primera vez Granada, aseguró conocer la buena reputación que tienen los atardeceres en la ciudad --ya que una de sus obras del Palacio de Carlos V muestra un atardecer en Los Ángeles-- y afirmó que desde que era un adolescente quería conocer la Alhambra, porque la visitaron "los maestros espirituales del Islam y la religión cristiana como San Juan de la Cruz".

'Las horas invisibles' selecciona algunas de las últimas obras de este pionero del videoarte que por su acercamiento a la tradición pictórica y la precisión de su trabajo creativo ha sido emparentado por la crítica internacional con artistas clásicos como Rubens.

Mediante la realización de cintas monocanal e instalaciones videográficas, las obras de Viola exploran los principios de la percepción humana y los estados de conciencia, recurriendo a menudo a imágenes de la vida cotidiana que el artista modifica para dotarlas de nuevas connotaciones. Pero desde los años ochenta, sus propuestas incorporan referencias directas a la historia del arte y a los escritos de poetas y místicos judeocristianos, musulmanes y asiáticos orientales.

85.000 VISITAS

Según explicó a Europa Press el director del Museo de Bellas Artes --que alberga la exposición-- Ricardo Tenorio, 'Las horas invisibles' que se inauguró el pasado 8 de febrero, ha recibido la visita de 85.000 personas, por lo que se ha decidido prolongar la muestra un mes más de la fecha en la que estaba prevista su clausura.

La muestra que estará entonces expuesta en el Palacio de Carlos V hasta el próximo 18 de junio, recibe según Tenorio, en su mayoría a visitantes que son mujeres. El número de visitas durante la semana suele rondar las 6.000, precisó el director del museo.