Jueves de pop en Planta

JMRojas:¿Por qué Ana Lógica?

Dani: Cuando el grupo comenzó nos sentamos una tarde con una lista de nombres posibles. Los leímos, votamos y elegimos por unanimidad. Después cambiamos aquél nombre que ya no recuerdo por el de Ana Lógica. ¿Por el juego de palabras?, ¿porque recuerda a la tecnología de válvulas y cintas de los años 60 que a los músicos les gusta usar? Pues sí, un poco por todo eso. Pero quizá el nombre es lo que menos importa de un grupo. Nadie se acuerda del nombre ni siquiera cuando todo el mundo lo repite a diario para hablar de ese grupo. Lo que quedan son las canciones y la imagen que el público se hace de la banda.

JMR: Vuestra último ep ha tenido buena repercusión a nivel nacional. ¿En qué medios?

D: !Ojalá fuera un EP!. Nuestras grabaciones son en realidad maquetas. Nos sorprendemos mucho cuando escuchamos (y últimamente lo escuchamos demasiado) a un grupo maquetero, como nosotros, decir "éste es nuestro último ep autoproducido". Un EP o un LP es una producción que, además de llevar consigo un profundo trabajo de grabación y edición, conlleva una importante tarea de promoción y distribución nacional, cuyas herramientas estan bajo mando de empresas discográficas, promotoras y distribuidoras. No entendemos por qué se ha perdido ese romántico trabajo anónimo que supone grabar una maqueta y distribuirla con tus propios medios.

D: Y después de este largo inciso que no venía a cuento vamos con la pregunta. Nuestra última maqueta "Los Viajes Extraordinarios" ha supuesto un cambio de fase a nivel de promoción y crítica. Hemos trabajado mucho también fuera del local, hemos pasado muchas horas en internet y somos íntimos de la señora que trabaja en recepción de envíos en la oficina de Correos de la calle Palencia de Granada. El resultado es que hemos dado el salto al público y a la crítica nacional. Hemos vendido maquetas en varias provincias, hemos tenido entrevistas en emisoras de radio de Extremadura y Valencia, hemos aparecido en fazines de Murcia y Madrid, y alguna cosa más que se nos estará olvidando.

D:Pero lo más importante, lo que más ilusión nos hace es que hemos sido elegidos tercera mejor maqueta nacional 2006 por votación popular en Discogrande de RNE3. Y no es sólo por el peso de este premio ni por el valor que tiene que nos haya votado un montón de gente a la que no conocemos de nada, que vive lejísimos de nosotros, pero que ha escuchado y reconocido nuestras canciones. Lo que más nos emociona es que hasta hace poco éramos nosotros los que votabamos en ese concursos. Votamos a Los Planetas en su día y disfrutamos cuando ganaron dos años seguidos. Votamos a La Habitación Roja y a Cecilia Ann y seguimos con emoción la liga maquetera de Julio Ruiz, de la que ahora somos protagonistas.

JMR: ¿Dónde grabásteis?

D: Es la primera vez que grabamos en estudio. Curva Polar es una escuela de imagen y sonido de Granada en el que tuvimos la oportunidad de grabar sirviendo como modelos a los estudiantes en prácticas. Supongo que les venía bien un grupo que combinara instrumentos eléctricos y clásicos. Aún no estábamos preparados para otra grabación, porque todavía andábamos explotando "Relatos del Granjero". Nos pusimos las pilas. Pusimos en común lo que cada uno había compuesto en sus noches más románticas, abandonamos de hecho nuestros trabajos y trabajamos a destajo cortando, pegando, ideando, añadiendo y borrando hasta construir las seis mejores canciones que hemos hecho hasta ahora. Fue un trabajo un equipo y muy sufrido. No sé si fue así como Los Beatles hicieron el Revolver, pero debío de parecerse mucho, aunque las canciones no se parecen tanto, claro. El plan era grabar 6 canciones en cuatro tardes. Eso, para un grupo pequeño es muy difícil, para nosotros es imposible. Por eso lo hicimos. Por eso, y porque la gente de Curva Polar es estupenda. Allí conocimos a Julio y Marcel, que a la vez que explicar a los alumnos, nos grababan, soportaban nuestras excentricidades (que son muchísimas) y hasta participaban del momento creativo. Fue muy intenso. Hicimos las letras en el estudio mientras se grababan los metales o los pianos, y son las mejores letras que hemos hecho. Conseguimos una maqueta en la que todas las canciones hablan de los Viajes de Julio Verne (los que imaginó), pero en clave de segunda lectura hablan cada una de otro tema. "Los Viajes Extraordinarios" es nuestra última maqueta y la mejor, y aunque parezca enfermizo, nos la ponemos en casa para escucharla.

JMR: Referencia 60´s y 70´s pero con toques de actualidad. ¿Está ya todo inventado y únicamente nos queda mezclar?

Foto promocional de la banda granadina(Ana Lógica)

D: Que va. Seguro que lo mismo decían en la década de los 40, y después vino Elvis, Los Beatles, Los Rolling, ... La creatividad existe en todas las épocas. Quizás nos ha dado por ponerle etiquetas a todo y por eso nos empeñamos llamar siempre de alguna forma conocida a lo nuevo que escuchamos. Hay propuestas geniales y muy novedosas que, si la industria lo permite, se abrirán camino y dentro de 50 años la distancia nos hará considerarlas estilos novedosos y no fusiones.

JMR: Tu voz me recuerda un poco a la de Cooper.

D: Es simplemente una asociación tímbrica que algunas personas nos han sugerido. Está claro a la escucha de nuestra música que ni Los Flechazos ni Cooper son una referencia importante para nosotros (aunque no vamos a negar que algún disco hay en la estantería). En cuanto al timbre de voz, supongo que la razón de los parecidos vienen de el origen de ambas voces es común. Cuando me decidí a cantar estaban escuchando mucho soul y música de los 60, y fue entonces cuando me puse a pensar en cómo construir un timbre de voz interesante. Supongo que Alejandro Díez hizo lo mismo con las mismas referencias 20 años antes que yo, aunque eso sí, me da que él ha escuchado muchos más discos de los 60 que el resto de mortales. Por otro lado, la similitud será sólo una aproximación, porque Alejandro tiene una voz magnífica, casi perfecta, y yo sólo soy el que menos mal canta de este grupo.

JMR: ¿Es muy difícl cantar y tocar la batería?

D: Supongo que es igual de complicado que cantar y tocar la guitarra. Hay que coordinarlo y ya está. A la gente le llama la atención, pero no creo que sea más difícil que combinar la voz con otro intrumento. Simplemente es más atípico porque los baterías suelen estar sentados y detrás, así que nadie les ve la cara, y por eso no suelen cantar.

JMR: Sois muchos en directo: ¿Ventaja o inconveniente?

D: Hemos llegado a ser incluso ocho en alguna ocasíon. Es un arma y a la vez un lastre. Componemos canciones para seis, y todos somos esenciales para conseguir el sonido que buscamos. La gente se sorprende al ver una formación atípica en el escenario. Ser tantos nos permite hacer canciones un escalón por encima del pop habitual y captar al público a la primera escucha o al primer golpe de vista. Pero cuando tenemos que meternos seis en un escenario en el que difícilmente caben cuatro deseamos ser el Dúo Dinámico. Éste no es, sin embargo el mayor inconveniente. Grupos de formación más usual (bajo, bateria y guitarra/s) tienen que conseguir articular sus canciones con tres instrumentos y en algunos casos el muro de guitarras distorsionadas o en su defecto el ruido sampleado ya se encargan de soldar un sonido sin mayor artificio. En nuestro caso todos tenemos un papel muy concreto que interpretar en un momento excato de la canción. No hay mantas de ruido que disimulen un error, así que todo ha de estar perfectamente sincronizado.

D: Esto nos exige dedicar mucho esfuerzo a la composición de las canciones y ser muy disciplinados a la hora de interpretar los temas. No somos la filarmónica de Londres, pero sí que tenemos nuestro librito de partituras bien emborronado, y pasamos en el local casi las mismas horas que durmiendo.

JMR: ¿Cómo fue la experiencia del Zaidín 2006?

D: ¡Magnífica! Tocar en ese festival es algo que incluso nos venía grande. Pero si grupos mucho mejores que nosotros no han conseguido nunca llegar al cartel... También es cierto que estuvimos como finalistas del concurso IAJ, y no como grupo de cartel, pero en cualquier caso muy ilusionante. Tanto, como desilusionante fue después no ganar. Trabajamos mucho aquel concierto y fue decepcionante comprender que aún no estábamos al nivel que creíamos y que nos faltaba mucho trabajo para alcanzar el listón de otros grupos que son mucho mejores que nosotros. Pero eso es lo que nos da ánimo para seguir trabajando, y este año volveremos al ataque, esta vez con artillería más pesada y los dientes más apretados. Por cierto, que en aquella ocasión descubrimos una banda (El Mito de Sísifo, precisamente los ganadores) que nos gustó mucho. Presentaron unas canciones muy arrisgadas y originales. No habíamos oído nada de ellos antes, y la verdad es que no hemos vuelto a oír. Habrá que estar atentos.

JMR: ¿Se comen el pastel siempre los mismos en Granada?

D: Granada siempre ha sido muy rica y siempre ha habido mucho pastel. El público es crítico y saber reconocer y valorar el producto, así que cualquiera que tenga una buena propuesta en Granada tiene reconocimiento y público. Lo malo es que para llegar más allá de nuestras fronteras es necesario un sello, y eso es otra lucha. Ahora mismo en Granada hay propuestas buenísimas. Somos super fans de Sam-O y nos acabamos de quedar perplejos con Elastic Band. A la hegemonía planetaria algún le queda algún coletazo, pero esta ciudad no es una oligarquía.

JMR: ¿Qué nos puedes contar de Reno, la banda que os acompaña en Planta Baja?

D: Conocíamos su música desde hace tiempo y nos gusta mucho. Cuando nos pusimos a buscar un grupo para compartir cartel hablamos con ellos y son fantásticos. Ésta es la segunda experiencia compartiendo escenario con Reno. Estuvimos en Córdoba de secundones hace 3 semanas y ahora jugamos el partido de vuelta. Son un grupo mucho más veterano que nosotros. Hacen canciones redondas de pop con raíces, han ganado todos los concursos del mundo y merecerían haber tenido ya varios discos de éxito. Tuvieron la mala suerte de encontrarse con la discográfica equivocada en el camino. Nosotros confiamos en que algún empresario inteligente se fije en ellos y tengan el reconocimiento que merecen. Y no son nuestras palabras. Ya podrán comprobar lo que decimos los que vengas a verles hoy a Planta Baja. Habrá que estar temprano porque esta vez les toca salir primeros.

JMR: Planes de futuro

D: Hacer un disco. Es nuestro único plan. En él estamos poniendo todos los esfuerzos y le va a costar mucho a la industria que nos rindamos. Nosotros estamos listos, las canciones lo valen y el público y la crítica están convencidos. Sólo falta que algún valiente (léase sello) se eche para alante. No vamos a editar más maquetas. Ésta es la última para bien o para mal. Estamos distribuyéndola, conversando con sellos y negociando, y si tenemos que darnos por vencidos no será sin haber discutido antes con el último A&R de este país.

JMR: Cierra la entrevista como desees.

D: En España se vende poco producto musical, y de lo que se vende , aún menos es realmente música. Por tanto a las discográficas les cuesta decidirse a dar el paso de contratar a un grupo nuevo, y las que se deciden no tienen dinero para hacerlo. Esto hace que en los últimos años sólo hayamos tenido una serie de reediciones de grupos fuera de época o segundos y terceros discos de grupos bombazo. La industria pisa sobre seguro mientras las nuevas ideas, que son muchas y muy ricas, se pierden en el olvido. Esto provoca la desgana del público por la música y el desánimos de los músicos por publicar. Nos ha tocado vivir esta época de cambios que aún no entendemos muy bien, y lo malo es que no podemos dejarnos llevar por la corriente, sino que somos nosotros quienes tienen que agitar el agua.